“最后这座大山，山石轮廓比较清晰，画法上使用了短条子皴擦出，体现山石雄伟。”说着话，陈阳在最高山峰处用手点指了几下，“这里是最能显示出北宋风格的地方。”

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北宋的山水画家们，尤其注重对山石形体的描绘，他们创造性地发展了各种皴法，力求展现山石的雄伟壮阔。其中最具代表性的，当属范宽的钉头皴和豆瓣皴，以及李成的卷云皴。他们通过在山石的脉络凹处，巧妙地运用钉头皴和豆瓣皴，以浓淡相宜的墨色层层渲染，仿佛给山石披上了一件质感厚重的外衣。

而山顶处的点染，则如同画龙点睛之笔，使整座山峰更显立体感，仿佛触手可及。这种独特的画法，不仅突出了山石的质感和纹理，更体现了北宋山水画雄浑壮丽的风格。这其中，既饱含着画家们对自然山水的热爱，也蕴藏着北宋时期人们对国家繁荣昌盛的美好愿景。

而到了南宋则不同，山石皴法?则以董源的披麻皴为代表，这种皴法注重表现江南丘陵山峦的空灵透气感，通过中锋勾勒外轮廓线，侧峰皴擦渲染，以表现江南山石的灵秀和湿润感。

“比如说我之前运气好，捡漏的那幅南宋李唐的画作，画中那种山石风格，就是典型南宋山石的代表风格。”陈阳说到这里，停顿了一下，似乎在回忆当时捡漏的场景，片刻之后，他轻轻拍了一下手，继续说道：“好了，我们接着往下看，接下来的部分就比较简单了。你们看这山下，是一片送别的场面，这部分对应的诗句，是《送丁秀才赴举》。”

“最后，你们看画面角落的这个地方，屋内有一位妇女正在织布，这段描绘的是《贫女》这首诗。”陈阳将手指移到画卷末端，指着一个角落说道，“你们仔细看，这间茅草房被周围的山石树木紧紧包围，画面的构图，巧妙地体现出了贫女生活的困顿、闭塞，看不到出路。”织女　　“这幅画以南园六老雅集开始，以贫女辛劳的生活场景结尾，可以说是当时社会现实的一种写照。同在一江之上，一边是歌舞升平、逍遥自在的贵族生活，而另一边却是为生存苦苦挣扎的底层百姓，形成了鲜明的对比，也反映了当时北宋社会贫富差距悬殊的社会现象。”

陈阳感慨地说道，同时将目光投向了画卷的尽头。他一边说着，一边走向了画的末端，突然被宋敏喊住了，“等会，这里有一大片字，是什么意思？你还没有说呢？”

陈阳听到宋敏的疑问，停下脚步，转身走到画卷前，摸着下巴，俯下身子仔细看了看，“哦，你说的是这段文字啊，这是孙觉为张先写的序文。”孙觉写的序　　陈阳抬起头，指着那段文字解释着，虽然年代久远，字迹有些模糊不清了，但从仅存的只言片语中，还是可以看出，这段序文主要是在赞扬张先富贵而长寿，令人羡慕，同时也阐明张先创作这幅画的缘由。

陈阳指着画卷上的一段题跋说道：“这幅画的题跋，也颇为讲究，从南宋一直延续到元末，时间跨度之大，令人惊叹。”他顿了顿，指着第一段题跋说：“施尾首先是陈振孙的题跋，陈振孙是南宋着名的藏书家，他博览群书，学识渊博，对这幅画卷也颇为珍视。他分两次为这幅画做了题跋，前后间隔了四年，可见他对这幅画的喜爱。”

陈阳的声音低沉而富有磁性，将众人的注意力都吸引到画卷上那一段段墨迹斑驳的题跋上，几人一边低头看着题跋，一边听陈阳接着说道：“在第一段题跋中，陈振孙详细考证了‘南园六老会’的来龙去脉，他对每位参与者的生平事迹都做了详细的调查，只有张维的身份一直无法确定。直到他看到这幅画，才恍然大悟，原来张维就是张先的父亲，这段轶事也为这幅画增添了一份传奇色彩。”第一段题跋　　“四年之后，陈振孙再次观摩这幅画，又欣然提笔，补充了一段题跋。”陈阳指着中间那个四年两个字说道，“第二段题跋中说道，这一次，他着重赞扬了张氏父子的文学成就，并提到了一个有趣的发现：北宋时期，竟然有两个同名同字的张先，而且都中了近士，更巧的是，这两人还是同一期！”

“为了避免后人混淆，他还特意指出，另一位张先是博州人，英年早逝，欧阳修还为他写过墓志铭。”